الشويخ عبدالسلام

أصوات الغياب على سطح القماش

عدت إلى فرنسا بعد شهر من الغياب في مدينتي الأم، أصيلة، شمال المملكة المغربية، هناك حيث الهواء يحمل عبق البحر، والمدينة تنبض بذاكرة الحكايات القديمة، شعرت بالحنين الشديد إلى الإبداع، إلى العالم الخفي الذي يسكنني. أفتقد الحركة التي تحركها الغريزة، الخطوط التي تصنع لغة خاصة، والوجوه التي تحمل آلاف التعبيرات الصامتة.
اليوم، أمسكت قطعة قماش وقارورة طلاء. لم أعد أرسم لأخلق شيئاً محدداً، بل لأترك الغريزة تقود يدي، ولأترك الخطوط تتحدث بدلاً عني. دون تفكير أو تخطيط، تبدأ الأشكال بالظهور، ووجوه تتراءى على السطح، كلها محملة بحزن عميق، بوجوه لا تنتمي إلى مكان، كأنها مسافرة من عوالم بعيدة.
يتجلى عالم ما وراء الحياة على اللوحة، وكأنه حوار صامت يربطني بما هو أبعد من الرؤية. الفضول ينهش عقلي: لماذا تظهر هذه الوجوه فجأة؟ ما هو سر وجودها هنا، أمام عيني؟ كل وجه يبدو كدعوة لاكتشاف عالمي الخاص، أو عالمه الخاص، حيث الأسرار والمشاعر تختبئ خلف طبقات الغيب.
تسافر الخطوط عبر كل مساحة القماش، تصنع شبكة من المعاني والعواطف، وجوه تكشف عن حساسية تخون المرئي، لتقودنا نحو ما هو خفي، نحو الغياب، نحو ما وراء الوجود.
ما أفعله هنا ليس مجرد رسم، بل هو لقاء مع اللاوعي، حيث تتحرك الغريزة بحرية مطلقة لتكشف عن صور أولية وروحية تخترق حدود الزمن والمكان. كما يوضح كارل يونغ، هذه الرموز والوجوه تظهر من أعماق اللاوعي، لتجسد مشاعر ومخاوف وعوالم لا يدركها الفكر الواعي. ووفقاً لهنري بيرغسون، هذه الغريزة الإبداعية هي تعبير عن تدفق الزمن الداخلي، تجربة مباشرة للحياة كما هي، بلا قيود أو مخططات مسبقة.
هكذا تصبح اللوحة، بفعل الغريزة والحدس، رحلة استكشافية نحو ما هو غير مرئي، دعوة للتأمل في الغيب، وللتواصل مع أعمق مستويات النفس والروح، حيث يصبح كل خط، وكل وجه، صوتاً للحقيقة الكامنة خلف الواقع.

Les voix de l'absence sur la toile

Je suis revenu en France après un mois d’absence dans ma ville natale, Asilah, au nord du Maroc. Là-bas, l’air porte le parfum de la mer, et la ville vibre de la mémoire des anciennes histoires. J’ai ressenti une profonde nostalgie de la création, de ce monde caché qui m’habite. Le mouvement guidé par l’instinct, les lignes qui créent un langage propre, et les visages porteurs de milliers d’expressions silencieuses me manquaient.

Aujourd’hui, j’ai saisi une toile et un flacon de peinture. Je ne peins plus pour créer quelque chose de défini, mais pour laisser l’instinct guider ma main et laisser les lignes parler à ma place. Sans réflexion ni planification, les formes apparaissent, des visages se dessinent à la surface, tous chargés d’une profonde tristesse, des visages qui ne semblent appartenir à aucun lieu, comme voyageurs de mondes lointains.

Le monde au-delà de la vie se manifeste sur la toile, comme un dialogue silencieux me reliant à ce qui dépasse la vision. La curiosité ronge mon esprit : pourquoi ces visages apparaissent-ils soudain ? Quel est le secret de leur présence ici, devant mes yeux ? Chaque visage semble être une invitation à découvrir mon univers propre, ou le sien, où secrets et émotions se cachent derrière les couches de l’invisible.

Les lignes parcourent toute la surface de la toile, créant un réseau de significations et d’émotions, des visages révélant une sensibilité qui trahit le visible, nous conduisant vers l’invisible, vers l’absence, vers ce qui dépasse l’existence.

Ce que je fais ici n’est pas seulement peindre, c’est une rencontre avec l’inconscient, où l’instinct se déplace librement pour révéler des images primitives et spirituelles qui transcendent les limites du temps et de l’espace. Comme l’explique Carl Jung, ces symboles et visages émergent des profondeurs de l’inconscient pour incarner des émotions, des peurs et des mondes que la pensée consciente ne perçoit pas. Selon Henri Bergson, cet instinct créatif est une expression du flux du temps intérieur, une expérience directe de la vie telle qu’elle est, sans contraintes ni plans préétablis.

Ainsi, la toile devient, par l’instinct et l’intuition, un voyage exploratoire vers l’invisible, une invitation à contempler l’inconnu et à se connecter aux niveaux les plus profonds de l’âme et de l’esprit, où chaque ligne, chaque visage, devient la voix de la vérité cachée derrière la réalité.

Los sonidos de la ausencia sobre la tela

Regresé a Francia después de un mes de ausencia en mi ciudad natal, Asilah, al norte de Marruecos. Allí, el aire lleva el aroma del mar, y la ciudad vibra con la memoria de antiguas historias. Sentí una profunda nostalgia por la creación, por ese mundo oculto que habita en mí. Extrañaba el movimiento guiado por el instinto, las líneas que crean un lenguaje propio y los rostros que llevan miles de expresiones silenciosas.

Hoy, tomé un lienzo y un frasco de pintura. Ya no pinto para crear algo definido, sino para dejar que el instinto guíe mi mano y dejar que las líneas hablen por mí. Sin pensamiento ni planificación, las formas comienzan a aparecer, los rostros se dibujan sobre la superficie, todos cargados de una profunda tristeza, rostros que no parecen pertenecer a ningún lugar, como viajeros de mundos lejanos.

El mundo más allá de la vida se manifiesta en la pintura, como un diálogo silencioso que me conecta con lo que está más allá de la visión. La curiosidad roe mi mente: ¿por qué aparecen estos rostros de repente? ¿Cuál es el secreto de su presencia aquí, ante mis ojos? Cada rostro parece ser una invitación a descubrir mi propio mundo, o el suyo, donde los secretos y emociones se esconden detrás de capas de lo invisible.

Las líneas recorren toda la superficie del lienzo, creando una red de significados y emociones, rostros que revelan una sensibilidad que traiciona lo visible, guiándonos hacia lo oculto, hacia la ausencia, hacia lo que está más allá de la existencia.

Lo que hago aquí no es solo pintar, sino un encuentro con el inconsciente, donde el instinto se mueve con total libertad para revelar imágenes primitivas y espirituales que trascienden los límites del tiempo y el espacio. Como explica Carl Jung, estos símbolos y rostros emergen de las profundidades del inconsciente para encarnar emociones, miedos y mundos que el pensamiento consciente no percibe. Según Henri Bergson, este instinto creativo es una expresión del flujo del tiempo interior, una experiencia directa de la vida tal como es, sin restricciones ni planes previos.

Así, la pintura se convierte, gracias al instinto y la intuición, en un viaje exploratorio hacia lo invisible, una invitación a contemplar lo desconocido y a conectar con los niveles más profundos del alma y el espíritu, donde cada línea, cada rostro, se convierte en la voz de la verdad oculta detrás de la realidad.

The Voices of Absence on the Canvas

I returned to France after a month away in my hometown, Asilah, in northern Morocco. There, the air carries the scent of the sea, and the city pulses with the memory of ancient stories. I felt a deep longing for creativity, for the hidden world that dwells within me. I missed the movement driven by instinct, the lines that create a unique language, and the faces bearing thousands of silent expressions.

Today, I took a canvas and a bottle of paint. I no longer paint to create something specific, but to let instinct guide my hand and let the lines speak for me. Without thought or planning, forms begin to appear, faces emerge on the surface, all filled with deep sorrow, faces that belong nowhere, as if travelers from distant worlds.

The world beyond life manifests on the canvas, like a silent dialogue connecting me to what lies beyond sight. Curiosity gnaws at my mind: why do these faces appear suddenly? What is the secret of their presence here, before my eyes? Each face seems like an invitation to explore my own world, or its own, where secrets and emotions hide behind layers of the unseen.

The lines travel across the canvas, creating a web of meanings and emotions, faces revealing a sensitivity that betrays the visible, guiding us toward the hidden, toward absence, toward what lies beyond existence.

What I do here is not merely painting, but an encounter with the unconscious, where instinct moves freely to reveal primal and spiritual images that transcend the limits of time and space. As Carl Jung explains, these symbols and faces emerge from the depths of the unconscious to embody emotions, fears, and worlds that conscious thought cannot perceive. According to Henri Bergson, this creative instinct is an expression of the flow of inner time, a direct experience of life as it is, without constraints or prearranged plans.

Thus, the canvas, through instinct and intuition, becomes an exploratory journey into the invisible, an invitation to contemplate the unseen and to connect with the deepest levels of the soul and spirit, where every line, every face, becomes the voice of the truth hidden behind reality.